O Menino que Brincava de Ser

infantil

29 de novembro a 21 de dezembro – sábados e domingos às 17h

Desde sua primeira edição, a Mostra SESC-CBTIJ de Teatro para Criança já atraiu mais de 244 mil espectadores. Os espetáculos selecionados neste ano são baseados em clássicos da Literatura Infantil bem como em histórias do Folclore brasileiro e na obra de José Saramago. Neste espetáculo, em um clima de descontração e brincadeira, cinco crianças encenam a história de Dudu, menino de 6 anos, cuja diversão favorita é brincar de faz-de-conta. Seu prazer está na possibilidade de ser a cada dia um novo personagem. Texto e Direção: Cleiton Echeveste.

Classificação: Livre, recomendado para crianças a partir de seis anos

Local: Teatro 1
R$10 e R$5 (comerciários, estudantes, idosos e professores da rede pública)

O menino que brincava de ser

Qual o Seu Pedido?

Cia Anônimos da Silva na comédia “Qual o seu pedido?”
20 de novembro - Teatro dos Bancários

teatro dos bancarios

ENTEPOLA - Vila Velha

Vila Velha vai receber festival de teatro latino-americano

Vila Velha vai se transformar na capital do teatro de vanguarda latino-americano. De 22 a 30 de novembro ano acontece o V Encontro de Teatro Popular Latino-Americano (ENTEPOLA), tendo como palco central o Teatro Municipal de Vila Velha. O evento é uma reunião que congrega grupos e artistas cênicos latino-americanos na discussão por uma linguagem própria e políticas culturais. As edições anteriores do evento foram realizadas em Nova Venécia, Florianópolis e Colatina. Além dos espetáculos teatrais, os artistas se comprometeram a realizar debates sobre os espetáculos, painéis e diversas oficinas cênicas com moradores das comunidades.

LOCAIS DE APRESENTAÇÃO: Teatro Municipal de Vila Velha, Praça Duque de Caxias, Praça de Santa Mônica, Casa da Cultura da Barra do Jucu, Praça de Itapoã, Shopping Praia da Costa e Praça de Novo México.

ORGANIZAÇÃO: Grupo Tarahumaras e FECATE (Federação Capixaba de Teatro) com apoio da Secretaria Adjunta de Cultura da Prefeitura Municipal de Vila Velha.

MAIORES INFORMAÇÕES: 9938.9794 (Wilson Coêlho)

GRUPOS PARTICIPANTES

Um dedo de prosa (Sérgio Torrente Produções – Paranavai-PR)
O Marinheiro (Cia Cacos Manaus-Am)
Cidade das Donzelas (Troupp Pas D’Argent – Rio de Janeiro-RJ)
Cantantes e Brincantes (Companhia Folgazões de Artes Cênicas – Vitória-ES)
Auto do Tumulo de Anchieta (Grupo de Teatro da Barra – Vila Velha-ES)
Os Cenci (Grupo Albino Vitoria-ES)
O Figurante Invisível (Grupo Quintal – Vitória-ES)
A incrível Peleja de Zefa e a Morte (Grupo Arautos – Castelo-ES)
O Homem que casou com mulher Braba (Grupo Rerigyiba – Anchieta-ES)
Um Pueblo LLamado jujuy (Grupo La Rosa – Argentina)
Coração de Menino (Grupo Os Tawera – Palmas-To)
Uma Temporada no Inferno (Grupo Tarahumaras – Vitória-ES)
Shorrlaa (Grupo Contratempo Flamenco - Venezuela)
A Princesa Rana (Grupo de Teatro Topográfico – Argentina)
Eterno Y Imborrable (Compañia Sapucay Teatro – Argentina)
Mockinpott (Grupo La Casa La Cultura Núcleo del Guayas – Equador)
Suenos de Cristal (Grupo Paradigna Y Arlekin – Santiago do Chile)
Memorias de un Loco (Organizaciones El Negro Olmedo – Argentina)
Lo que Piensan Ellas (Grupo Paradigna Y Arlekin – Santiago do Chile)
Ana Karina Rote (Movimento De Estatuismo de Maracaibo – Venezuela)

Sessão Utopya da Amizade

CINECLUBE ESPAÇO UTOPYA
www.tempoglauber.com.br/agenda.html
Curadoria Dario Gularte

Dia 21/11, às 19h
ENTRADA FRANCA

A amizade é, talvez, a maior das ciências, fruto da mistura entre a física e a fé, eqüidistante entre espírito e matéria. Se existe Utopya, talvez esta seja sua expressão máxima e real, que conjuga o Ser (do ser amado sem ser possuído) com a parábola da perfeição, do infinito.
Sem dúvida, isso resume o cineclube Utopya - espaço nascido de dentro para fora e não de um para os outros.
Na sessão que comemora 2 anos de Utopya a amizade vem à tona como centro, foco da própria evolução. Desta forma, exibiremos dois filmes de dois amigos, duas gerações que tecem laços através da linguagem: Arraial do Cabo, curta-metragem de Paulo César Saraceni, rodado na cidade do litoral fluminense com destaque para a fotografia do já saudoso Mário Carneiro. Logo, o documentário emblemático para o tema que tratamos - Etnografia da Amizade, de Ricardo Miranda - nos revela a admiração pela vida e obra de Saraceni, desde o prisma do amigo e diretor.

ARRAIAL DO CABO, de Paulo César Saraceni. Com fotografia deslumbrante de Mário Carneiro, que co-dirige o filme, e texto do jornalista Cláudio Mello Souza, o documentário mostra as transformações sociais e as interferências nas formas de vida primitivas de pescadores do vilarejo de Arraial do Cabo. A Fábrica Nacional de Álcalis, que se instalou no local, causa a morte dos peixes e, conseqüentemente, muitos integrantes da comunidade partem em busca de trabalho. Os modos tradicionais de produção se chocam com os problemas da industrialização.

ETNOGRAFIA DA AMIZADE, de Ricardo Miranda. O seu cinema e as suas idéias merecem a reflexão e a aposta. Paulo César Saraceni investe nas imagens e na afetividade. Seus filmes apostam no que de mais importante podemos jogar - os significados da liberdade. Portanto, vamos rever sua obra e com a mente aberta para a arte, artistas e inventores. Introjetar a vida existente nestas matérias da memória.

Após a sessão, bate-papo com os diretores Paulo César Saraceni e Ricardo Miranda.

Serviço:
Dia 21/11, às 19h
Entrada Franca
Tempo Glauber - Rua Sorocaba, 190 Botafogo
Tel: 25272272 / 25275040
www.tempoglauber.com.br/agenda.html
espaco.utopya@gmail.com

O cineclube Espaço Utopya foi criado no Tempo Glauber, em 2006, com o intuito de exibir obras audiovisuais que discutam a linguagem cinematográfica, sua realização e a sociedade através do olhar de diversos realizadores de diferentes países.

Sugestões, dúvidas e críticas, por favor escreva para espaco.utopya@gmail.com

Este cineclube é filiado à ASCINE-RJ

Christina Aguilera - Keeps Gettin’ Better

Clube de Empreendedores, via internet

Na próxima quarta-feira dia 19 o 65º Encontro do Clube de Empreendedores, em edição
especial TRANSMITIRÁ AO VIVO a programação da noite sendo uma grande oportunidade para
empreendedores de todo o Brasil participarem. Você pode assistir gratuitamente de qualquer
computador com acesso a internet, em casa, no trabalho, pelo telefone.

a. Para participar do EVENTO PRESENCIAL, que terá como diferencial o networking,
conversar com o palestrante convidado sobre o teste de mapeamento cerebral realizado e
interagir com os presentes, conclua sua inscrição clicando aqui.

b. Para assistir o evento AO VIVO, participar do chat e conhecer gente de todos os cantos,
envie um email com seu nome completo para aovivo@aemp.com.br e você vai receber as
instruções de acesso.

A nossa programação que inicia pontualmente às 19h tem o seguinte roteiro:

19h - Clube de Investimentos – Empreendedorismo e a Lei da Acumulação com Nilton Farinati

19h30 – Palestra com o professor Paulo Ricardo Silva Ferreira falando sobre “Como funciona o cérebro do empreendedor”. Irá demonstrar ao grupo a interpretação dos desenhos de modelos cerebrais dando dicas de como desenvolver a competência para o empreendedorismo.

20h45 - Apresentação do case de Rudah Azevedo, brasileiro que já escalou três vezes o Aconcágua vem contar como é liderar uma equipe em situações de risco.

Pedido Especial: Divulgue. Repasse para seus contatos. Apóie esta idéia. Vamos mostrar
ao mundo a força do empreededorismo. Se você ainda não conferiu tudo que vai acontecer
na próxima semana, ainda há tempo. Visite www.semanaglobal.org.br.

Revitalização do Teatro Sílvio Romero

O Teatro Sílvio Romero, localizado dentro do shopping de mesmo nome e que fica na Rua Coelho Lisboa, 334 no Tatuapé, solicita a ajuda de empresas e da sociedade para reformar as suas duas salas, de 230 e 180 lugares.
Para os atores Marcos Castro e Amilton Ferreira, que assumiram o projeto de reativação das salas, as reformas necessárias são apenas na parte interna do auditório, já que a fachada está conservada, por causa da manutenção do próprio shopping.
“Temos problemas com as instalações elétricas, reforma das cadeiras, iluminação e a compra de equipamento de áudio e cortinas novas. Acho que não precisa de muito dinheiro para arrumar isso”.
Segundo Marcos Castro e Amilton Ferreira a reforma trará benefícios à região, “na Zona Leste .
Os Interessados em conhecer o Espaço do Teatro Entrar em Contato:
Marcos Castro
11-9931-8777 - 9855-9844 - 2942-9917 / 8028 3545
marcos_artes@yahoo.com.br

Amilton Ferreira
3869-9554 - 8787-6187 - 8096-5446
amilton.ferreira@gmail.com

Audição - Noviça Rebelde

A peça é dirigida pela dupla Charles Moeller & Claudio Botelho e produzida pela Axion Aventura Produtores Associados.

Estréia em São Paulo em Março de 2009.

Audição entre os dias 26 e 29 de Novembro- em São Paulo

Callbacks entre os dias 01 e 03 de Dezembro.

Os aprovados começam a ensaiar no dia 05 de Janeiro de 2009.

Seguem os perfis:

CRIANÇAS
Meninos entre 11 e 17 anos, que tenham noções de canto e interpretação.
Meninas entre 05 e 16 anos, que tenham noções de canto e interpretação.

FREIRAS
Sopranos e mezzo-sopranos com idades e tipos variados.

HOMENS
Atores/cantores entre 18 e 35 anos.

MULHERES
Atrizes/cantoras entre 18 e 35 anos.

Os interessados devem mandar uma foto de rosto e uma de corpo, juntamente, com o currículo para o email: novicarebelde@marcelaaltberg.com.br

Data Limite para envio: 20 de novembro de 2008.

Devem constar no currículo todas as informações relativas à área musical, tais como registro de voz (quem souber), as aulas de voz que já fizeram, peças que cantaram, ou a experiência que tiveram cantando.

tempo.Depois

curta temporada
de 14 a 23 de novembro
sextas e sábados 21h
domingo 20h

texto
RODRIGO NOGUEIRA
direção
ALESSANDRA COLASANTI
com
RODRIGO NOGUEIRA E FERNANDA FELIX

participando da Ocupação Orquestra Improviso
Teatro Glaucio Gil
Pça Cardeal Arco Verde s/n - Copacabana
entrada R$ 6,00

” tempo.Depois propõe um jogo instigante com o realismo no texto de Rodrigo Nogueira e na direção inventiva de Alessandra Colasanti”

Macksen Luiz - Jornal do Brasil

“Partindo de um texto profundo e instigante, Alessandra Colasanti costurou uma trama, no mínimo, genial.”

Luiza Nascimento - Almanaque Virtual

” Em tempo. Depois, jovem dramaturgo brinca com as convenções teatrais , o espetáculo joga pôquer com a platéia, com vários ases na manga, uma janela aberta arejando o teatro.”

Sergio Salvia Coelho - Folha de São Paulo

” A maior revelação do FIT - Festival de Teatro de São José do Rio Preto.”

Fabrício Muriana - Revista Bacante

” Texto inteligente, instigante, ágil. A direção de Alessandra Colasanti é irônica, sabe o que está fazendo, sabe aonde quer chegar. Em cena, Rodrigo Nogueira e Fernanda Félix têm a inquietação e habilidade necessárias para o teatro que fazem. Atores inteligentes que se colocam a serviço do teatro.
Isso não é pouca coisa”.

Marcelo Mello - Aguarrás

” o espetáculo brasileiro mais comentado da temporada no Festival de Teatro de São José do Rio Preto, o preparo dos atores surpreende e na arquibancada lotada, o casal ao meu lado se esbalda de rir.”

Lenise Pinheiro - cacilda.folha.blog

PERTO DO CORAÇÃO DE CLARICE

“Perto do Coração de Clarice” é o projeto que apresenta dois espetáculos, um adulto e outro infantil, inspirados em textos de Clarice Lispector. “Perto do Coração Selvagem”, o adulto, propõe uma viagem ao interior de uma mente feminina. No infantil, “O Mistério do Coelho Pensante”, o público é convidado a desvendar o mistério de Joãozinho, um coelho gorducho que descobre que pode fugir da casinhola, de grades estreitas e tampo de ferro pesado, que só gente consegue abrir. O projeto estréia no Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto em 7 de novembro para uma curta temporada de duas semanas.

O projeto traz diferentes linguagens — teatro, literatura, cinema, música,
instalação cenográfica, dança, iluminação, tecnologia e até mágica — que produzem sentidos próprios e múltiplas leituras. Parte disso é a disposição do público, pensada de modo a incluí-lo na cena, sem a separação entre palco e platéia. O cenário é o mesmo para as duas montagens, uma grande instalação cenográfica onde vídeos são projetados.

— Assim como o texto de Clarice Lispector traz o leitor para dentro da mente da personagem através de palavras, o projeto se propõe a inserir o espectador na subjetividade dos personagens, por meio de um espaço cênico circular que o inclui. Através de projeções, sons, músicas, imagens e palavras, o público compartilha a experiência do personagem — explica a atriz Marta Metzler.

CRIAÇÃO COLETIVA

Além de ter textos de Clarice Lispector, uma idéia norteia o conceito do
projeto: a experiência de ausência de diretor. Os espetáculos são
constituídos do cruzamento de linguagens de vários profissionais — atriz,
cenógrafa, músico, cineasta e iluminadora —, que trabalham sem uma
hierarquia definida numa criação coletiva. Os artistas incorporaram os
textos às suas criações.

— Não se trata de montar os textos, no sentido tradicional do termo. A
palavra aqui não é a base, é uma das múltiplas linguagens que compõem os espetáculos, assim como a música e o filme, criados especialmente para cada uma das peças. Clarice entra em cena nos dois espetáculos em que a palavra é falada, projetada e vivida. A imagem, a música, o espaço e a palavra interagem produzindo emoções e reflexões, beleza e estranhamento. O texto tem a mesma importância dos demais elementos que compõem o projeto — define Marta.

A fidelidade ao texto de Clarice é outro ponto de destaque. Roteirizar a
escritora significou suprimir apenas o que, para os dias de hoje, tornaria
excessivamente longo os espetáculos.

— Os textos das peças são os de Clarice, tais como ela os escreveu, com os diálogos e narrações. Nossa intenção não era adaptar Clarice para o teatro, muito menos retirar sua essência, mas estabelecer um diálogo com ela — defende a atriz.

PERTO DO CORAÇÃO SELVAGEM

A peça é inspirada no texto homônimo de Clarice Lispector, romance de
estréia da escritora que agitou o círculo literário no ano de sua publicação, 1944, e se mantém atual até os dias de hoje. Em cena, a atriz Marta Metzler dá voz, corpo e alma à Joana, personagem que traça sua história através da memória, do presente e do sonho, além dos demais personagens do texto, numa narrativa caleidoscópica, repleta de sensações e reflexões.

O MISTÉRIO DO COELHO PENSANTE

Como o coelho Joãozinho, gorducho comilão, consegue sair da casinhola de grades estreitas e tampo de ferro pesado? Essa é a pergunta que o público tenta responder no espetáculo “O Mistério do Coelho Pensante”, baseada no livro homônimo de Clarice Lispector, o primeiro da escritora voltada para o público infantil.

Para se preparar para “O Mistério do Coelho Pensante”, Marta aprendeu um truque de mágica, que usa em cena, e adotou um coelhinho de verdade que, como não poderia deixar de ser, foi batizado de Joãozinho. O coelho faz, inclusive, uma pequena participação no espetáculo.

SOBRE CLARICE

Clarice Lispector nasceu em Tchetchelnik, uma pequena cidade na Ucrânia.
Veio para o Brasil quando ainda era bebê, com os pais e as irmãs. Viveu
muitos anos em Recife. Desde pequena gostava de escrever e inventar
histórias. Quando começou a trabalhar como jornalista, publicou seus
primeiros contos. Então, nunca mais parou de escrever. Fazia livros para
crianças e adultos. Casou-se no Rio de Janeiro e teve dois filhos. Viveu
alguns anos em outros países: em Nápoles, na Itália, em Berna, na Suíça; em Torquay, na Inglaterra. Muitos de seus livros foram — e continuam sendo — traduzidos em outras línguas.

PERTO DO CORAÇÃO DE CLARICE
com os espetáculos

“Perto do Coração Selvagem” e “O Mistério do Coelho Pensante”

Texto: Clarice Lispector
Concepção e atuação: Marta Metzler
Cenografia, figurinos e direção de arte: Beth Jacob
Filmes: Pedro Modesto
Música original: Marco Pereira
Iluminação: Adriana Ortiz
Produção executiva: Alessandro Valéryo, André Luiz Rocha e Marta Metzler
Direção de produção: Garbolights Produções Artísticas

“Perto do Coração Selvagem”
Estréia: 7 de novembro (sexta-feira).
Apresentações: de sexta-feira a domingo, às 20h. Até 16 de novembro.
Local: Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto. Rua Humaitá 163. Tel.:
2266 0896
Capacidade: 60 lugares.
Classificação etária: 14 anos.
Duração: 70 min.

“O Mistério do Coelho Pensante”
Estréia: 8 de novembro (sábado).
Apresentações: sábados e domingos, às 17h. Até 16 de novembro.
Local: Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto. Rua Humaitá 163. Tel.:
2266 0896
Capacidade: 60 lugares.
Classificação etária: livre.
Duração: 50 min.

Local: Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto. Rua Humaitá 163. Tel.:
2266 0896
Ingresso para cada peça: R$ 20/R$ 10 (meia-entrada para estudantes e
idosos)

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